As armas do meu adufe

AUDIÇÃO

RITMO E MOVIMENTO

• O professor diz o ritmo da canção enquanto se movimenta pelo espaço com as crianças (podendo fazê-lo utilizando as sílabas que considere mais confortáveis, mas nunca utilizando palavras).

• O professor pode introduzir outros padrões rítmicos sem ser necessário a imitação por parte das crianças. Os padrões mais curtos são ideais para a iniciação da audição interior. Padrões mais longos e mais complexos deverão ser mais adequados para uma fase posterior de desenvolvimento musical.

• O professor salienta os padrões rítmicos e características tímbricas do Cajon e do Bandolim.

INTERPRETAÇÃO VOCAL

MELODIA

Aprendizagem da melodia da canção sem texto:

• O professor canta a primeira frase melódica da canção (a) em sílaba neutra (ex: vi). As crianças repetem em eco;
• O processo vai-se repetindo, respeitando-se a forma da canção (AB);
• Canta-se a canção toda em sílaba neutra (primeiro a cappella e depois com a versão áudio – melodia e acompanhamento).
• Através de um processo de imitação o professor canta a melodia com o texto e as crianças repetem.
• Sugere-se que depois de todas as crianças saberem a canção, cantem mas desta vez fazendo um pequeno grupo para as partes A e B e o grande grupo para as partes A’ e B’, em jeito de resposta.

CRIAÇÃO E ANÁLISE MUSICAL

TIMBRE

Atividade de criação musical, centrada no parâmetro Timbre, partindo de um motivo rítmico em tempo de divisão ternária: 

• O professor executa vocalmente o motivo rítmico com sílaba neutra (ex.: ba)

• As crianças escutam e reproduzem em eco;

• De seguida o professor sugere às crianças que explorem o mesmo motivo noutras partes do corpo reproduzindo dois timbres diferentes, por exemplo: pernas/ palmas/ palmas; As crianças inventam e escolhem os timbres que preferiram para a realização do padrão rítmico.

• O professor constitui dois grupos (um grupo de cantores e um grupo de percussionistas). Começa o grupo dos percussionistas em jeito de introdução reproduzindo o esquema rítmico. O grupo dos cantores entra após a introdução interpretando a canção. Depois invertem-se os grupos para que todas as crianças tenham a oportunidade de experimentar o canto e a percussão corporal.

• De forma a proporcionar uma experiência rítmica utilizando timbres corporais diferentes, sugere-se que se acrescentem outros sons, por ex. estalos de dedos, bater o pé, entre outros.

SABER MAIS

1. Outras interpretações da mesmo música

• Ouvir a versão áudio – voz e acompanhamento e comparar com a interpretação de Teresa Salgueiro & Lusitania Ensemble
• Identificar semelhanças e/ou diferenças a nível de instrumentos, tempo e forma.

2. Atividade de exploração e contextualização organológica do adufe beirão no âmbito disciplinar de Música/ Música nos Contextos

• O professor proporciona o contacto direto dos alunos com um adufe beirão, permitindo-lhes a exploração sonora do instrumento.
• Pode enriquecer a atividade mostrando-lhes as gravações audiovisuais sobre as cantadeiras e adufeiras beiroas (consultar a recolha do ano de 1971 de Giacometti no âmbito da série televisiva Povo que Canta, na qual se destaca a cantadeira e tecedeira Catarina Sargento (mais conhecida por Catarina Chitas), com a seguinte referência: Giacometti, Michel. Filmografia Completa. vol.2. Tradisom Produções Culturais, Lda.
• Conversar sobre algumas características morfológicas e técnicas do instrumento, comparando com outro instrumento de pele, disponível na sala de aula.
• Pesquisar e estudar sobre o adufe beirão. Selecionar informação, imagens, sonoridades e criar uma instalação sonora para exposição na escola.